Mester de Juglaría Caractéristiques, sujets, auteurs et œuvres

Le ménestrel C'était un type de poésie typique du Moyen Âge, en particulier des XIIe et XIVe siècles, qui cherchait à divertir les classes sociales inférieures. Sa structure manquait de complexité pour être comprise dans son intégralité.

Ce type de poésie était considéré comme l'une des premières manifestations culturelles de l'histoire de l'humanité. Les pièces du maître des jongleurs ont été identifiées comme les chansons d'acte, qui ont été récitées par les ménestrels, des personnes qui se livraient à des actes dans des espaces publics pour survivre.

En règle générale, ces personnes étaient d’origine modeste, donc elles pratiquaient aussi des activités récréatives telles que la jonglerie, la comédie, la danse, le chant et le mime.

Le nom mester de minstrelsy vient du latin minstrelsy ministériel, qui signifie "l'office des ménestrels".

Index

• 1 caractéristiques
  • 1.1 Oralité
  • 1.2 Musicalisation
  • 1.3 Rime d'Assaut
  • 1.4 Public
• 2 sujets traités
  • 2.1 Poèmes épiques et poèmes lyriques
  • 2.2 Différences thématiques avec d'autres mesteres
• 3 auteurs
  • 3.1 Emplacements
• 4 œuvres représentatives
  • 4.1 Chant du Mio Cid
  • 4.2 Le chant de Rolando
  • 4.3 Le chant des Nibelungen
• 5 références

Caractéristiques

Oralité

La principale caractéristique des poèmes du maître des ménestrels réside dans leur oralité. Cela signifie que les interprètes ont récité les pièces verbalement, ce qui a facilité la compréhension de leur public principal. Principalement les pauvres ont été récités, la plupart d'entre eux n'avaient pas la formation académique nécessaire pour comprendre la langue écrite.

Le fait de réciter de mémoire ce type de poèmes permettait aux ménestrels de faire de petits changements dans les strophes pour leur apporter certaines variations. Cependant, cela a provoqué la décomposition des structures des pièces au fil du temps.

Ces poèmes qui ont réussi à survivre au fil des ans ont été ceux qui ont prévalu dans la mémoire de ceux qui les ont entendus. Tous les poèmes qui ont réussi à durer dans le temps ont été transmis de génération en génération.

Musicalisation

Les poèmes de ce type ont été interprétés avec un accompagnement instrumental, avec lequel les ménestrels ont réussi à ajouter du dynamisme et à rendre la pièce plus frappante pour son public.

Habituellement, les interprètes avaient la capacité de jouer d'un instrument avec leur chant, il était donc courant de les voir eux-mêmes en train de musiciser le poème qu'ils récitaient.

Assaut de rime

Comme la plupart des auteurs des poèmes et des interprètes n’avaient pas reçu de formation académique, les rimes des poèmes avaient tendance à s’accorder sur l’absence de ressources littéraires complexes, ce qui facilitait également leur compréhension.

Étant une rime assonante, le mètre des vers variait pour chaque strophe, ce qui en faisait une poésie à la structure irrégulière.

Public

Ce type de poésie était récité dans des lieux publics tels que les marchés ou les places; lieu de rencontre des personnes appartenant aux couches sociales les plus basses. Malgré cela, au fil du temps, les ménestrels ont réussi à se rendre dans les châteaux ou les palais pour faire leurs interprétations.

La division des couches sociales de la société médiévale était très marquée, mais cela ne signifiait pas un empêchement pour les ménestrels à réciter les poèmes aux familles appartenant à la noblesse.

Sujets traités

Poèmes épiques et poèmes lyriques

Une autre des principales caractéristiques qui ressortent des poèmes du maître de minstrels sont les sujets abordés. Compte tenu de la diversité des histoires qu'ils pouvaient compiler, les ménestrels étaient divisés en deux types: les ménestrels épiques et les juglards lyriques.

D'un côté, les ménestrels épiques étaient ceux qui interprétaient des histoires sur des affrontements, des batailles épiques, des exploits de héros du temps ou des éloges pour la royauté; ses sujets étaient d'un grand intérêt principalement pour le public à haut niveau socio-économique.

D'autre part, les jongleurs lyriques utilisaient des thèmes quotidiens, des histoires d'amour ou des thèmes sentimentaux.

Finalement, les poèmes ont été adaptés à l'endroit où ils ont été comptés, de sorte que les ménestrels ont ajouté aux strophes des nouvelles ou des faits caractéristiques de la région, ce qui a facilité la variation de sa structure.

Différences thématiques avec d'autres mesteres

En général, les poèmes du maître de ménestrel sont confondus avec d’autres types de poésie typiques de l’âge médiéval: le maître du clergé et le maître des troubadours.

D'un côté, le maître du clergé s'occupait de sujets qui étaient pour la plupart enclins à la religion: la vierge, les saints ou les divinités d'un autre type étaient acclamés dans ces poèmes. Malgré cela, il était courant d'orner les poèmes religieux avec les caractéristiques des ménestrels, avec la vie quotidienne de l'époque, par exemple.

Les auteurs étaient les clercs: des personnes consacrées à écrire de la poésie à des fins de culte. En outre, ce type de poésie a été diffusé sous forme écrite, contrairement au maître des ménestrels.

Par ailleurs, la poésie du moqueur troubadour abordait des sujets variés tels que l'amour et la satire. Écrit par des troubadours, qui étaient proprement ceux qui se consacraient à l'écriture de poèmes, le niveau linguistique était supérieur à la poésie du ménestrel et au clergé.

Compte tenu des caractéristiques de ce type de poésie, les troubadours avaient pour principale audience la noblesse. Les cérémonies, les fêtes littéraires et les palais ont été les principaux lieux d’accueil de ces personnes. En raison de son caractère raffiné, même certains membres de la royauté sont venus se consacrer à cette activité.

Les auteurs

Les poèmes du maître des ménestrels ont été écrits par des personnes sans éducation qui leur ont permis de réaliser un travail élaboré et professionnel.

Les modifications de la structure des histoires racontées grâce à l’improvisation des ménestrels et à l’incorporation de faits locaux ont contribué à la perte de l’auteur au fil du temps.

Contrairement à d'autres types de poésie répandus au Moyen Âge, la grande majorité des œuvres de ce type de poésie n'ont pas d'auteur reconnu.

Des lieux

L'absence de paternité des poèmes du ménestrel mester provoqua de nombreux débats sur l'origine de certaines œuvres, parmi lesquelles la populaire Cantar del Mio Cid. Bien que l’identité de l’auteur de ce poème soit encore inconnue, deux théories indiquent l’emplacement possible du ménestrel qui a peut-être développé l’histoire.

Le style du verset et certaines données fournies montrent que l'auteur du poème venait de Medinaceli, une municipalité de la province de Soria-Espagne ou de San Esteban de Gormaz.

Travaux représentatifs

Cantar del Mio Cid

Malgré toutes les modifications que les travaux ont subies et la difficulté de traduire les poèmes sur papier, de nombreuses pièces ont survécu au fil des ans. Son caractère historique a transformé plusieurs d'entre elles en une pièce élémentaire de la littérature d'aujourd'hui.

Considérée comme l'une des premières œuvres de la littérature espagnole et la plus importante de ce pays, la Cantar del Mio Cid raconte les exploits de Rodrigo Díaz de Vivar, chevalier castillan du XIe siècle. Cette chanson d'actes a été adaptée au fil des ans pour donner une cohérence aux faits qui y sont liés.

Bien qu'il ait été écrit sur un personnage de la vie réelle, on considère qu'il avait plusieurs modèles littéraires en tant que poèmes épiques pour son élaboration. Cela fait du Cantar del Mio Cid un document purement littéraire, de sorte que son contenu ne doit pas être pris en compte lors de la recherche d'informations historiques.

Le chant de Rolando

Le chant de Rolando est l'une des chansons de l'acte écrit sous le genre de la romance. C'est un poème épique qui raconte la défaite de l'armée franque lors de la première bataille de Roncevaux, le 15 août 778. En outre, elle est considérée comme l'une des pièces littéraires les plus importantes de France.

Le chant de Rolando Parlez de la valeur d'un des combattants. Comme il est caractéristique des œuvres de l'âge médiéval, l'auteur de ce poème est inconnu. Cependant, certains attribuent la paternité à Toruldo, un moine de Normandie; une des régions qui composent la France.

L'histoire était basée sur une série d'événements réels. Malgré cela, il a été écrit trois siècles après les événements, donc les actions menées Le chant de Rolando et les personnages développés dans l'histoire ont subi d'importantes transformations.

Le document est actuellement conservé à la bibliothèque Bodleian d'Oxford, en Angleterre, et compte plus de 4 000 versets.

Le chant des Nibelung

Comme le Cantar del Mio Cid et Le chant de Rolando,  Le chant des Nibelungs C'est un poème épique sur les exploits de Siegfried, un chasseur de dragons d'une tribu d'Allemagne, qui reçoit la main d'une princesse.

Des thèmes variés tels que l'amour, la haine et la vengeance sont abordés dans cette chanson d'actes, qui relate une légende allemande bien connue. Il existe une théorie selon laquelle l'auteur de ce poème pourrait être d'origine autrichienne.

Le manuscrit de Le chant des Nibelung est actuellement à la Bibliothèque d’État de Bavière, en Allemagne, et fait partie du Programme Mémoire du monde de l’Organisation des Nations Unies pour l’éducation, la science et la culture (Unesco).

Références

1. Anthologie de la poésie médiévale, Antonio del Rey, (2006). Tiré de books.google.com
2. Différences entre le maître de minstrelsy et le maître de clergé, Espace de la littérature espagnole à Brno (2008). Tiré de litebrno.wordpress.com
3. Mester de Juglaría, Crystal Harlan (2013). Tiré de aboutespanol.com
4. Mester de juglaría et mester de clergé, Portal de lasletrasmolan, (2014). Tiré de molanlasletras.wordpress.com
5. Rodrigo Díaz de Vivar: El Cid Campeador, écrivains de l'Histoire du Portail d'Espagne, (n.d.). Tiré de historiaespana.es
6. El Cantar del Mio Cid: la grande chanson des actes hispaniques, Alberto Montaner Frutos, (n.d). Tiré de caminodelcid.org
7. Le Chant de Rolando, Portail du Dossier Pédagogique, (n.d.). Tiré de literaturauniversal.carpetapedagogica.com
8. Le Chant des Nibelungs, Portail pédagogique des dossiers, (n.d.). Tiré de literaturauniversal.carpetapedagogica.com
9. Mesler de juglaría, Wikipedia en espagnol, (2018). Tiré de wikipedia.org
10. Cantar de Roldán, Wikipedia en espagnol (2018). Tiré de wikipedia.org