Les 4 étapes du modernisme le plus important

Entre les étapes / phases du modernisme ses antécédents au XIXe siècle, son apparition au cours des premières décennies du XXe siècle, sa constitution finale en 1930 et son évolution ultérieure au fil du temps sont inclus, pour devenir peu à peu ce que nous savons maintenant que le postmodernisme (Mastin, 2008 ).

Selon différents experts, le modernisme était dérivé du romantisme en réponse à la révolution industrielle et aux valeurs de la bourgeoisie du XIXe siècle.

Les modernistes, porte-drapeau du romantisme, ont critiqué la structure sociale bourgeoise et l'ordre et la structure du monde (Encyclopædia Britannica, 2017).

En France, la première école moderniste est apparue, connue sous le nom d'impressionnisme en 1870, favorisée dans une large mesure par Manet.

Cette école s'est d'abord concentrée sur les résultats au-delà de la technique, soutenant que l'être humain ne voit pas les objets, mais voit la lumière en eux.

Au début du 20ème siècle, le modernisme avait une relation complexe avec la tradition. Ses principes étaient révolutionnaires et réactifs, cependant, il était toujours lié à l’idée du nihilisme et à certaines techniques de création antérieures.

Pour cette raison, une grande partie de la production artistique de cette époque évoque encore la tradition, tout en rompant avec les schémas proposés.

Les principales étapes / phases du modernisme

Contexte: le 19ème siècle

Le déclencheur qui a amené le modernisme a été la réaction des porte-drapeaux du romantisme envers la révolution industrielle et l'attitude, la perspective du monde et l'ordre social de la nouvelle classe bourgeoise.

On peut dire que le modernisme a commencé avec le peintre J.M.W. Turner, qui a décidé de rompre avec les schémas traditionnels de la représentation picturale et avec son étude de la couleur, a anticipé ce qui allait devenir la première école de modernisme: l'impressionnisme français.

L'idéal d'améliorer la qualité de vie des classes ouvrières qui vivaient dans les villes, ainsi que le désir de produire une œuvre d'art, que ce soit littéraire ou picturale, a inspiré les adeptes du romantisme à croire que l'art avait la capacité de impact sur la façon dont la société était structurée, améliorant les conditions de la classe ouvrière.

Ainsi sont nés les préraphaélites, un groupe d'écrivains qui ont défendu l'absence de cette technique en faveur d'une production littéraire expérimentale, libre et populaire.

Entre ce groupe et Manet, on considère que le modernisme a commencé officiellement à la fin du 19ème siècle (Inc, 2017).

Maison du modernisme en France

De nombreux historiens conviennent que le modernisme a commencé en France en 1870, avec l'émergence de la théorie de la thermodynamique, le développement des œuvres de division Seurat, livres Baudelaire, la prose de Flaubert et de peintures de Manet.

En général, on croit que le modernisme est né comme une nouvelle façon de penser la réalité qui englobait toutes les disciplines du savoir et de l’art.

Ainsi, il est évident que non seulement paru le modernisme dans l'art et la littérature, a été explicitement manifesté dans toutes les branches de la connaissance aux conséquences réactivement de la révolution industrielle et l'attitude de la bourgeoisie.

Le modernisme présentait une attitude ironique, consciente et expérimentale qui cherchait à transgresser les normes et paramètres traditionnels (Université, 2017).

La France est apparue comme la première école moderniste, connue sous le nom d'impressionnisme. Cette école s'est initialement concentrée sur les résultats au-delà de la technique.

Les impressionnistes ont cherché à démontrer que l'être humain ne voit pas d'objets, mais y voit la lumière. Initialement il a été rejeté, mais avec le temps il a gagné des adeptes et ses œuvres ont été présentées dans la salle de Paris dans les années 1870 et 1880.

C'est le travail de Manet en tant que pionnier de l'impressionnisme qui ouvre définitivement les portes au modernisme en France.

Grâce à cela, de nouvelles écoles de modernisme en France pourraient émerger, tout comme le symbolisme, avec les livres de Charles Baudelaire et les poèmes d’Arthur Rimbaud.

Début du XXe siècle jusqu'en 1930

Au cours de cette étape du modernisme, les aspects qui lui ont donné sa touche distincte ont été définis. À chaque fois, son intérêt pour l’adoption de nouvelles techniques, la réécriture de ce qui était déjà écrit, l’examen de l’histoire et la parodie de nouvelles méthodes sont devenus plus évidents.

Le modernisme à ce moment de l'histoire avait une relation complexe avec la tradition.

Ses principes étaient révolutionnaires et réactifs, cependant, il était toujours lié à l’idée du nihilisme et à certaines techniques de création antérieures.

Au cours de la première décennie du XXe siècle étaient des peintres tels que Pablo Picasso et Henri Matisse, qui a attiré l'attention des critiques en rejetant la perspective et la structure de la peinture traditionnelle.

En 1907, Picasso a peint les Señoritas de Avignon et avec cela il définirait une fois pour toutes les bases du cubisme. De même, de grands architectes comme Le Corbusier ont fait leur apparition, défiant la norme et la tradition esthétique.

Le mouvement de l'expressionnisme apparaîtrait également à cette étape du modernisme, cette fois en Allemagne, apportant avec lui d'autres "ismes" tels que le futurisme, le tourbillon, le surréalisme et le dadaïsme. Cette étape du modernisme se poursuit jusqu'en 1930, lorsque Adolf Hitler accède au pouvoir (Taunt, 2017).

De 1930 à 1945

En 1930, le modernisme s'était répandu dans toute l'Europe, adoptant des noms comme "Avant-gardé" en France.

Les intellectuels des différentes écoles ont continué leur production artistique, arrivant en Amérique en 1940 quand le journal New Yorker a décidé d'inclure dans ses pages des blagues d'humour surréaliste.

Pour le moment, le modernisme était confronté à une période d'adaptation aux nouvelles technologies.

L'apparition du téléphone, de la radio et de l'automobile, conjuguée à la nécessité de les réparer, crée un changement social aussi perturbateur que celui de 1870.

La rapidité de la communication est devenue un élément de la vie quotidienne et l'urbanisation accélérée de certaines villes a de nouveau entraîné des changements dans la vie et la structure sociale.

Avec l'émergence du marxisme, les modernistes encore actifs prirent une teinte rationnelle. De cette manière, le modernisme cesserait bientôt d’être appelé ainsi et se transformerait en ce qu’on appelle maintenant le postmodernisme.

Références

1. Encyclopædia Britannica, I. (2017). Encyclopædia Britannica, Inc. Récupéré du modernisme: britannica.com
2. Inc, J. (2017). Jalic, Inc. Récupéré du modernisme: online-literature.com
3. Mastin, L. (2008). Les bases de la philosophie. Récupéré du modernisme: philosophybasics.com
4. Taunt, A.V. (2017). Musée de la Tate. Récupéré de MODERNISM: tate.org.uk
5. Université, S. (2017). Université Shmoop. Récupéré de MODERNISM: shmoop.com.